——写在陈幼坚艺术展开幕之前
生活如同盲人摸象，被阐释得风马牛不相及，再化妆一下就变成全球化的多样性，进而重新拼贴成新都市生活的美丽新世界。可是，拂去生活的霓光，洞察其历史本源，特别是在物质匮乏的岁月中，人们对衣食住行的要求只能在生存的层面上苦苦奋斗，千万民众面对无法控制的社会现实和自然环境，只能听天由命。对于我们这个苦难的民族，“生活”是不敢企及的神话，在神话之下的人间，有四个字可以高度概括：“吃饱穿暖”，这不单是几代人的生存诉求，也是几代人的生存理想。因此，在不同的历史阶段，人们对生存的理解和对生活的解释是不一样的，对生存的感怀和对生活的想象也是不一样的。那么，今天我们具备足够的理由和条件来讨论生活吗？我看还不一定，尽管许多人已经穿着西装，驾着汽车，过着花样年华的生活。可是，他们仅仅是在日夜疲于奔命，已经远离了生活的本质。 （阅读全文…）
这次赴欧洲五个城市看五大展览如同急行军，在跑动中感受城市、感受展览、感受艺术带给我们的启发。可以说，集中的展示和参观大展还是产生了巨大的影响，可以把威尼斯双年展、巴赛尔博览会和卡赛尔文献展比较出当今西方艺术的运作机制和发展规律，从中可以清楚地看出：现代艺术是资本主义运行中的文化产物，艺术正在幸福的被文化产业链集体书写，艺术明星已被产业者随时切换频道，甚至不断ps并日夜编辑成海市蜃楼，装订成严肃的艺术史。这到底是资本的需要？还是艺术的需要呢？连日好戏巳公演得淋漓尽致了。活生生的编剧、导演、演员和观众一个都不能少，铁打的艺术产业链构成了旷世夺目的现场。对于来自中国的观众，至少打破了近三十年以来从本土文化出发想像的艺术世界和艺术理想。只要想踩上国际的艺术舞坛去蹦蹦跳跳，那只能穿上这双黑色的舞鞋。
当然，国际舞坛在不断加固的同时也在不断解构，因为，越来越多的人从四面八方涌来，再涌来，有穿鞋的和没穿鞋的舞者前赴后继奔向舞坛狂蹦乱跳，直至忘记了昼夜和时差，忘记了出发地和目的地，忘记了自己和理想。
